4 Tenoři – Marian Vojtko, Pavel Vítek, Jan Kříž, Michal Bragagnolo – jsou fenoménem domácí hudební scény

Od roku 2017, kdy toto seskupení čtyř sólistů, založené producentem Janisem Sidovským, absolvovalo první vystoupení, patří momentálně k nejvyhledáva­nějším koncertním interpretům u nás. Během své dosavadní umělecké činnosti 2× vyprodali pražské Forum Karlín a stovky dalších sálů v České a Slovenské republice, včetně nádvoří Bratislavského hradu, ostravské haly Gong nebo Národního divadla v Brně. V květnu letošního roku navíc úspěšně debutovali v sále Zankel v newyorské Carnegie Hall, kdy následně americký tisk jejich vystoupení označil za „nebeskou harmonii“. A stejně tak jako zájem o jejich živá vystoupení, fenomenální jsou i úspěchy jejich nahrávek. V roce 2020 vydali debutové album, za které obdrželi od vydavatelství Supraphon zlatou a platinovou desku, a stejný scénář následoval i s druhým počinem Láska prý z října roku 2022. Nyní 4 Tenoři přicházejí s novým, v pořadí třetím albem. Novinka Příběh je jedinečnou kolekcí hitů z filmů a muzikálů, ale obsahuje i několik opravdu mimořádných specialit. Jednou z nich je zcela nová skladba Tak jednou, která vznikla speciálně pro 4 Tenory a je původně originální melodií ze seriálu Zlatá labuť. Písničku napsali autoři seriálové předlohy a je opatřena i původním textem. Na albu Příběh pak bude mít svoji světovou premiéru. Ale tím výčet mimořádností nekončí. Posluchači se mohou těšit i na duet s Monikou Absolonovou Nový svět náš, Oscarem a Grammy oceněnou píseň z muzikálu Aladin, a také s Jiřím Suchým, legendou české domácí populární hudby. Ten si společně se 4 Tenory zazpíval v semaforském šlágru Krajina posedlá tmou po 60 letech od jeho prvního uvedení. Album vznikalo převážně ve studiích České televize a SONO Records, kde bylo taktéž finálně dokončeno. Hudební a vokální aranžmá měl na starosti František Krtička, producentem nahrávky je jako tradičně Janis Sidovský. Na CD pak vychází album se speciálním bonusem navíc, písničkou Zpívej píseň mou, původně z muzikálu Love Never Dies. Příběh 4 Tenorů ale zdaleka nekončí, toto je jeho další mimořádné zastavení.

Koncertní oslava 25 let ve velkém stylu – klasické hity, rarity, novinky i speciální hosté!

Skupina Škwor oslavila v říjnu 2023 ve velkém stylu 25 let na dvou zcela vyprodaných koncertech v pražském O2 universu. Zde kapela pokřtila nové album a představila také průřez svým bohatým repertoárem, který vznikl v průběhu neuvěřitelného čtvrtstoletí její existence. Nechyběly zde samozřejmě již klasické hity, stejně jako některé skladby, zařazené do playlistu pouze pro tuto příležitost. Kapela přizvala také několik speciálních hostů, včetně zpěvačky Gabriely Gunčíkové. Nyní jako připomínka prvního výročí tohoto rockového svátku vychází kompletní záznam na 2CD+DVD a také digitálně. Celkem 28 skladeb na ploše 90 minut prezentuje Škwor ve skvělé formě s výtečným koncertním zvukem, navíc na nosiči ve výpravném provedení. Třídiskový digipack obsahuje audiozáznam na dvou CD a DVD s obrazově zvukovou podobou koncertu. Dále také speciální vloženou kartu s podpisy členů kapely a unikátním kódem k volnému stažení koncertu až ve 4K kvalitě.

Nové album rockové legendy

Vladimír Mišík se v říjnu letošního roku vrací s novým albem Vteřiny, měsíce a roky. Album je třetí Mišíkovou spoluprací s producentem Petrem Ostrouchovem a navazuje tak na předchozí oceňované tituly Jednou tě potkám (2019) a Noční obraz (2021). Novinka obsahuje patnáct nových písní s texty Vladimíra Mišíka a Michaela Žantovského, po jedné básni bylo vybráno ze sbírek Josefa Kainara, Jana Skácela, Jiřího Dědečka a Františka Gellnera a jeden text Mišíkovi „na tělo“ napsal Tomáš Belko, Ostrouchovův někdejší souputník z kapely Sto zvířat. Ve studiu se sešla desetičlenná kapela, jejímž jádrem je – stejně jako na předchozích albech – kvarteto Blue Shadows, tedy kytaristé Josef Štěpánek a Petr Ostrouchov, baskytarista Matěj Belko a bubeník Martin Novák, dále pak klavírista Jan Steinsdörfer a v USA žijící hráč na Hammondovy varhany Ondřej Pivec (oba se podíleli již na albu Noční obraz), kytarista Lukáš Martinek, kontrabasista Tomáš Liška a dva vzácní zahraniční hosté, jejichž otisk lze nalézt v mnoha projektech slavných kolegů (Sting, Rolling Stones, Elton John, Depeche Mode, Crosby, Stills and Nash, James Taylor, David Gilmour, R.E.M., Björk, Stevie Wonder a řada dalších) – americký perkusista kubánského původu Michito Sanchez a britský hráč na pedálovou steel kytaru B.J. Cole. Album vychází na CD a 2LP s obsáhlým foto-bookletem a texty písní.

Radůza přichází s novým vánočním albem plným hudebních dárků

Na novém autorském vánočním albu A žili šťastně až do smrti… jako by Radůza chtěla dovyprávět pohádkový příběh, který začala psát na svém best of CD Bylo nebylo. Po sedmi letech od vydání multiplatinové Studny v poušti, nominované na prestižní cenu Anděl, se Radůza znovu vrací k tématu Vánoc. Ať už je to dojemný duet Mechanický betlém s Jiřím Kornem věnovaný betlému v Třebechovicích nebo rozverné koledy zkomponované na tělo Domažlické dudácké muziky či jímavá skladba napsaná pro dívčí cimbálovou muziku Dubinka, z písniček čiší víra v dobré konce a hudebně i tematicky vycházejí z tradic českých Vánoc. Slavnostní náladu alba podtrhují i další přizvaní hosté: jazzový trumpetista Miroslav Hloucal, basista Tomáš Liška, banjista Luboš Malina či Unique Quartet. Party pro kvarteto aranžovala jedna z nejvýznamnějších skladatelek soudobé vážné hudby Jana Vöröšová, jejíž skladby má v repertoáru i Česká filharmonie. Krásnou poctou předchozím generacím umělců je i píseň Zimní příběh, kterou Radůza původně napsala pro Hanu Zagorovou. Kromě textů a hudby autorka usedla také za elektrickou kytaru, ukulele a další nástroje. Nelze nezmínit velmi něžný a zároveň moderní design obalu, jehož se chopila Štěpánka Bláhovcová, posouvá totiž hudební zážitek na další úroveň. Závěrečná titulní píseň A žili šťastně až do smrti, v níž si Josef s Marií vzájemně děkují za společnou cestu životem, je čirou esencí lásky a něhy a připomíná sílu společně sdílených cest. Album vychází 25. října 2024 na labelu Radůza Records a distribuce se ujal Supraphon.

Pozapomenutý poklad, poslední album v klasické sestavě

Domácí nahrávky z roku 1990 někdy mívaly složitý osud. Převratné společenské události té doby a logická radost publika z náhlé dostupnosti zahraničního repertoáru mohly snížit zájem o české novinky. Do jisté míry to platilo i o albu Ke zdi, třetího v podaní pětice Nerez. Po Masopustu a Na vařené nudli, obsahujících většinou koncertně prověřené a posluchači milované songy, nyní přišly písně stejně kvalitní, leč neznámé. Dostalo se jim moderního, ve studiu Petra Kocfeldy skvěle natočeného, a také električtějšího zvuku, snad trochu ve stopách Stinga či Gabriela. Nejednoduché okolnosti vzniku alba v obalu popisuje Zdeněk Vřešťál – a jak se tak někdy stává, původní komplikace se časem proměnily v přednosti. Jedinečné melodie a texty, brilantní zpívání obou pánů a Zuzany Navarové sólové i společné, výtečná podpora kontrabasu Vladimíra Vytisky a dechů Václava Bratrycha plus užitečných hostů, ucelený kus výborné muziky. Jako u předchozích reedic i tady se obalu dostalo letošní revize a doplnění původním grafikem Michalem Cihlářem, nového remasteringu se dočkal zvuk. Letošní dvě výročí Zuzany Navarové a s tím spojené podzimní vzpomínkové akce jsou výzvou navíc, ale už jen poslech alba Ke zdi je šancí objevit neprávem trochu pozapomenutý poklad.

Cesty tří hlavních protagonistů se poté rozešly, ale jejich studiová trilogie patří mezi absolutní trvalky naší muziky bez stylových chomoutů.

Název vůbec nepřehání: to nejlepší z nejlepšího na 2LP

Vybírat písničky ze skvělé šedesátileté kariéry zpěvačky Heleny Vondráčkové je úkol krásný, ale také složitý. V tomto případě se toho naštěstí ujala ona sama, což zaručuje vítaně osobní pohled na jednotlivé fáze jejího zpívání. Od romantického dívčího startu přes speciálně jen pro ni psané domácí hity či výborné cover verze až po aktuální postavení suverénní představitelky mnoha hudebních stylů. Do formátu dvou vinylů se podařilo umístit celkem 25 skladeb z let 1964 až 2020, k jejichž celkovému vyznění nepochybně přispěl nový remastering a dobu dokreslujícími fotografiemi vyzdobený rozevírací obal. Znovu mimořádně oblíbená vinylová podoba je tak krásným shrnutím písní, jež provázejí již několik česko-slovenských posluchačských generací. Od Červené řeky a Páté přes Růže kvetou dál, Přejdi Jordán, Časy se mění, Dvě malá křídla tu nejsou, A ty se ptáš, co já, Sladké mámení, Já půjdu dál až po Dlouhou noc: co song, to možné vzpomínky na kousky našich životů. Tato kompilace je samozřejmě jen malou částí Heleniny bohaté písničkové nabídky, ale její označení jako Best of the Best určitě platí.

To nejlepší z nejlepšího, naprostá nutnost pro fanoušky, skvělý dárek pro všechny.

Vinylová podoba toho nejlepšího z úspěšného 2CD

Tradiční LP výlov ze zatím posledního pokračování řady kompilací z historie našeho rocku v nejrůznějších podobách. Tentokrát přišla řada na nejznámější české rockpopové balady ze sedmé a osmé dekády, ano, již minulého století. Čas však nic neubral na síle těch tónů a slov, obvykle spojených s našimi vzpomínkami na koncerty, diskotéky či zcela soukromé chvíle. V pravém slova smyslu hitové ploužáky, cajdáky nebo dojáky se tak mohou skládat z písní akordicky jednoduchých i pro amatérské kytarové trubadúry, ale také ze songů postavených na nedostižně excelentním zpívání či módních syntezátorových aranžích. B-Side, Synkopy 61, Vladimír Mišík s ETC…, Petr Novák, Jiří Schelinger, Katapult, Lešek Semelka, Jana Kratochvílová, Olympic, Projektil, Futurum a Michal Prokop představují dvanáctku písniček se zaručeným okamžitým a silným pamětnickým účinkem.

Nostalgické poslouchání i textové znamení doby, melodické bigbítové ozvěny, různě hardrockové pokusy, spojení s folkem či blues. Láska a jiné životní peripetie, tentokrát na dvanáctipoložkovém vinylu.

Divoce i klidně, rockově i bigbandově, vždycky přesně na komoru!

Dlouhých šest let čekání fanoušků na nové album skupiny Poletíme? je u konce! Kapela kolem Rudolfa Brančovského, vůdčí postavy tohoto početného souboru, se sice v roce 2023 u příležitosti 15 let na scéně připomněla dosavadními hity na skvěle zachyceném živáku Best of do gramofonu z brněnského klubu Fléda, ale nové nahrávky jsou to hlavní lákadlo, na které se netrpělivě čeká. Jejich postupné zveřejňování prostřednictvím singlů a videoklipů v průběhu posledního roku tak připravilo půdu novince Hvězdy těžký to maj. Nejdřív Poletíme? vyzývali Můžeš mi říct, pak možná trochu vyděsili fanoušky, když frontman a úspěšný výtvarník Rudolf Brančovský zpíval Už nechci bejt muzikant a teď se ukazuje, že to vše spělo mimo jiné k zjištění, že Hvězdy těžký to maj. Právě tak se totiž jmenuje v pořadí třetí ochutnávka ze stejnojmenného nového řadového alba populární kapely. A jaké je tedy nové album? Typická, často velmi originální poetika ve spojení s humorem Poletíme? je zde samozřejmě stále patrná a jasně rozpoznatelná na první dobrou. Co se však lehce mění, je celkový zvuk kapely. Přibývá energičnosti, dynamičnosti a v určitém smyslu i jisté rockovosti. Nový repertoár si ale stále drží i svou charakteristickou divokost, která je značně nakažlivá zejména na koncertech, kde už i některé písně z aktuální desky kapela prezentuje. Jinými slovy – nejenom dosud vydané singly naznačují, že se parta okolo Brančovského těší výborné formě. Album vznikalo opět ve vlastní produkci kapely v MaMu studiu. O jeho natočení a mix se postaral již tradičně Jiří Topol Novotný a o výsledný mastering pak Broněk Šmíd. Mimořádně výrazný grafický design desky je pak dílem v Londýně žijícího grafika a fotografa Tomáše Vostrejže. Novinka Poletíme? Hvězdy těžký to maj vychází i na vinylu.

Osudově aktuální a živé dílo vyhledávaného spisovatele

Próza žijícího klasika Jáchyma Topola Kloktat dehet se stala Knihou roku 2005 v anketě Lidových novin a byla přeložena do více než deseti jazyků. Mimořádné propojení fantazie a skutečnosti naprosto věrohodně vytváří fikci neporobeného českého národa, který se v roce 1968 postavil okupantům. Vše viděno očima dospívajícího kluka, který si většinu času neví rady sám se sebou. Vše v omračujícím přecházení mezi dobrem a zlem, pravdou a lží, která je trestána právě titulním „kloktáním dehtu“. Hovoříme o lži, ale v románu je důležitý rovněž humor. Hlavní hrdina je šibal švejkovského ražení, je mazaný a lstivý. Příběhem se pohybují trpaslíci, žirafy, sloni, krasojezdkyně či krotitelé medvědů. Tak autor přes svého hrdinu vnímá dějiny jako divadlo krutosti, jako bestiální karneval, v němž pravda a láska většinou nemají šanci. Fikční dobrodružství hrdinného českého národa, který bojuje s ruskou armádou, buší na bránu reality. Aktuální souvislost s válečným děním v našem sousedství dodává zvukové podobě románu maximální sílu prožitku. Osobnost interpreta zvukové verze Marka Kristiána Hochmana je pak s hlavním hrdinou v dokonalé symbióze.

Nejznámější příběhy pro děti z nezapomenutelných televizních večerníčků. Více než 6 hodin skvělého poslechu pro celou rodinu.

Komplet obsahuje šest původních dětských alb – Kosí bratři, Příhody včelích medvídků, Ferda v mraveništi, Kubula a Kuba Kubikula, Maková panenka a Broučci. Legendární knížky pro děti v interpretaci známých českých herců jsou zárukou kvality. Účinkují Vlastimil Brodský, Jitka Molavcová, Petr Štěpánek, Lubomír Lipský, Libuše Havelková, Stanislav Fišer, Eliška Balzerová a další.

Cappella Mariana a Constantinople – hudební most mezi vzdálenými světy

Téma prolínání různých kultur a hledání společného jazyka je v dnešním globalizovaném světě aktuálnější než kdy dřív, v různé podobě je však přítomno už po staletí. Inspirativní setkání dosti vzdálených hudebních světů vzešlo ze spolupráce souborů Cappella Mariana, zaměřeného především na renesanční polyfonii, a Constantinople, reprezentující hudební tradici islámu. Jejich společný projekt pomyslně kopíruje dobrodružnou pouť, na kterou se roku 1598 vydal šlechtic a skladatel Kryštof Harant a o které nám zanechal poutavé svědectví ve své knize „Cesta z království českého do Benátek, odtud do země svaté…”. Kompletní dochované Harantovo skladatelské dílo se tu mísí s hudbou exotických krajin osmanské říše, Sýrie, Palestiny, Sinaje či Persie, jež dokresluje atmosféru míst, jak ji mohl Harant sám zažít na svých cestách. Národnostní pestrost blízkovýchodního regionu mj. díky přítomnosti poutníků, mnichů i tuláků vytvářela velmi bohatou zvukovou mozaiku; na nahrávce tak uslyšíme zpěvy v sedmi jazycích. Harantova polyfonie se tu překrývá se zpěvy známých i anonymních mistrů blízkovýchodní hudby 16. století, mj. na texty proslulého perského básníka Háfize. Poslech hudby vzdálené kultury nám může zprostředkovat překvapivou zkušenost napovídající o jejím niterném bohatství, vzdělanosti, citovosti… S otevřenou myslí pak můžeme i v krajinách dosud neznámých objevit pro sebe pramen krásy a hluboké inspirace.